Πρόκειται για μια πρωτότυπη έκδοση του Julian Stallabrass
που συγκεντρώνει και ανθολογεί σειρά δοκιμίων για τη
φωτογραφία, υλοποιώντας με αυτόν τον τρόπο την ιδέα
και την πρωτοβουλία του Ηρακλή Παπαϊωάννου και του
University Studio Press για ένα έργο ιδιαίτερο.
Μέσα από τα δοκίμια της έκδοσης ο συγγραφέας πραγ-
ματεύεται τη φωτογραφία ως μέσο και ως πράξη αναδει-
κνύοντας τον ενεργό ρόλο του καλλιτέχνη. Το πρώτο δο-
κίμιο εκθέτει διεξοδικά το έργο του Sebastiao Salgado και
της φωτογραφίας ντοκουμέντο, το δεύτερο αναλύει την
εξέλιξη της φωτογραφίας δρόμου στο Παρίσι, την ακμή
αλλά και τη σταδιακή υποχώρησή της στο δεύτερο μισό
του 20ού αιώνα. Στη συνέχεια ο συγγραφέας αναλύει την
είσοδο της σύγχρονης φωτογραφίας στον μουσειακό στί-
βο, μέσα από το παράδειγμα του Jeff Wall και αντικρούει
τη φαινομενική ουδετερότητα της δημοφιλούς «ανέκφρα-
στης» φωτογραφίας πορτραίτου, χρησιμοποιώντας ως βά-
ση το έργο της Rineke Dijkstra και συσχετίζοντάς το με ε-
κείνο της Diane Arbus και του Richard Avedon. Το έργο
της Lisa Barnard χρησιμεύει ως αιχμηρό παράδειγμα για
τον ρόλο της εικονοληψίας των drones και των νέων τε-
χνολογιών στη σύγχρονη πολεμική επιχείρηση, ενώ η δια-
σκευή των Oliver Chanarin και David Broomberg στο Αλ-
φαβητάρι του Πολέμου, το ιστορικό, αντιπολεμικό βιβλίο
του Μπέρτολτ Μπρεχτ για τον εθνικοσοσιαλισμό, γίνεται
αφορμή για να σχολιαστεί το αν και πότε η τέχνη πραγμα-
τεύεται την πολιτική με τρόπο ουσιώδη ή μη.
Το τελευταίο δοκίμιο είναι ένα αδημοσίευτο κείμενο και
αφορά τις φωτογραφίες του RichardMosse από τις εμπό-
λεμες ζώνες του εμφυλίου στο Κογκό οι οποίες δίνουν το
έναυσμα για να συζητηθεί το πώς η σύγχρονη τέχνη μπο-
ρεί να στηλιτεύει επιδερμικά και να αφοπλίζει ουσιαστικά,
με αιχμή τη θεαματική αισθητικοποίηση.
Ο Julian Stallabrass είναι συγγραφέας, φωτογράφος, επιμελη-
τής εκθέσεων και καθηγητής Ιστορίας της Τέχνης στο Courtauld
Institute of Art.